Con bandas y cantautores nacionales, además de una selección de documentales de música, el Centro de Extensión (Centex) del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes se unirá a la fiesta de Rockódromo 2010. Pedro Piedra, Cómo asesinar a Felipes, Rocío Peña y Fernando Milagros, son sólo algunos de los músicos invitados, en una semana donde además se exhibirán documentales como El peor de Chile, sobre la banda Los Peores de Chile, y Total Dedicación, de la vida de Álvaro Peña.
Las actividades son gratuitas pero para los conciertos al atardecer (terraza CNCA), es necesario inscribirse previamente al (32) 2326631, escribir a
Esta dirección de correo electrónico está protegida contra robots de spam. Necesitas activar JavaScript para poder verla
, o directamente en el mesón de informaciones del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (Plaza Sotomayor 233, Valparaíso)
El Centro de Extensión (Centex) del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (Plaza Sotomayor 233, Valparaíso) es uno de los siete escenarios donde se realizará la sexta versión de Rockódromo 2010. 15 músicos y 6 documentales se presentarán en una semana dedicada al rock. Los conciertos se realizarán en dos horarios: al mediodía en el Zócalo del CNCA, y al atardecer, en la Terraza del CNCA, escenario al aire libre y entorno privilegiado, con los cerros y la bahía de Valparaíso como telón de fondo. Entre los documentales que se exhibirán habrá una selección del sexto Festival Internacional de Cine y Documental Musical de Chile (In-Edit).
Conciertos a mediodía
La programación comienza el lunes 8 de febrero, a las 12:00 horas, con la inauguración a cargo de Cristián Ureta, y los músicos de su proyecto Auna, homenaje a los sonidos originarios. El martes 9, en el mismo horario es el turno del cantautor Diego Peralta y de Lautaro Rodríguez, que llegará con las canciones de su álbum debut, De la Fuerza, y un adelanto de su próximo trabajo que espera lanzar este año.
Siguiendo con los conciertos a mediodía, el miércoles 10 se presentará el ex vocalista de la banda rock Tsunamis, Goli Gaete, y el músico folk, prolífico en la edición de EPs, Matías Cena. El jueves 11, se presentará la cantautora porteña Rocío Peña, quien presentará su disco debut Atardecer; y Javier Barría. El viernes 12 se terminan los conciertos a mediodía con el trovador Angelo Escobar, y el pop rock de Fernando Milagros.
Conciertos al atardecer
A las 20:30 horas, el lunes 8 de febrero comenzarán los conciertos al atardecer. El primero en musicalizar la Terraza del CNCA será Mowat, músico y productor nacional que acaba de llegar de Berlín para radicarse en Chile y mostrar las canciones de un disco que está a punto de lanzar. Además, se presentará Pedro Piedra, cuya canción Ayayayay fue usada en la cinta La Nana y quedó preseleccionada para competir en los premios Oscar.
El martes 9, también a las 20:30 tocará el músico José Manuel Cerda, con su proyecto El Sueño de la Casa Propia, además de la banda Cómo asesinar a Felipes. Los conciertos al atardecer terminan el miércoles 10, con las agrupaciones Albatros y Jiminelson.
Documentales
Rockódromo no sólo tendrá música, sino además se podrá disfrutar de documentales de calidad, donde la música es la temática central. De lunes a viernes, a las 16 horas, se exhibirán cintas, donde destaca una selección de documentales del sexto Festival Internacional de Cine y Documental Musical de Chile (In-Edit), como Total Dedicación, sobre la vida del músico Álvaro Peña, y El peor de Chile, que registra la vida de Pogo, vocalista de Los Peores de Chile.
Lunes 8. 16:00 horas.
Total dedicación (2008)
Dirección: Hans Kotter, Jochen Hägle y Christian Zschammer (Alemania). Protagonistas: Álvaro Peña-Rojas, Frieder Butzmann, Tom Früchtl, Cristina Gómez-Barrio.
Duración: 90 minutos
Dirigido por los alemanes Hans Kotter, Jochen Hägle y Christian Zschammer, Total Dedicación se concentra en las anécdotas de la vida del músico Álvaro Peña en Konstanz, pequeña ciudad Alemana cerca del límite con Suiza, donde está radicado desde hace décadas. A través de entrevistas a distintos personajes de la vida de Peña, como su bajista, musicólogos y hasta la anciana vecina -que le regala ropa y que no entiende por que Álvaro no tiene éxito pese a su talento-. El documental pretende mostrar de alguna forma la vida de quien ha decidido, ni siquiera hacer una apuesta a estas alturas, sino dedicarse por completo a la música y a la autogestión total.
Martes 9. 16:00 horas
Muestra Intervención Sonora (2009)
Realizadores: Colectivo RuidosaMente (Iván Morales, Pancho Rives y Richard Cerda)
Duración: 10 minutos cada video.
Exhibición de cuatro capítulos (Achira: en el sol de Quilpué; Jorge Jiménez: blues callejero; Lautaro Rodríguez: alma y fuerza; Kafod) de Intervención Sonora, programa transmitido por TV e Internet, mezcla de documental con video clip sobre músicos locales emergentes. Esta experiencia lúdica propone que los músicos intervengan diversos espacios de la ciudad (entorno urbano y/o rural), lugares cuya importancia influye fuertemente en el estilo musical de cada exponente. Esta propuesta artística propone el nexo entre la obra musical y la obra audiovisual reflejado en la mezcla del documental y el video clip, en una duración de 10 minutos.
Miércoles 10. 16:00 horas
Documental Rockódromo, El Sonido de los Sueños (2008), y Rockódromo, Desde Las Sombras (2007). Registro audiovisual del festival Rockódromo en sus dos versiones anteriores.
Jueves 11. 16:00 horas
El Peor de Chile (2009)
Dirección: Pepe Torres y Pepe Bustamante
Duración: 71 minutos
La idea central de este documental, dirigido por Pepe Torres y Pepe Bustamante, es retratar a Pogo (vocalista/guitarrista de Los Peores de Chile) con todas sus ideas musicales y de vida a través de las canciones escritas en la etapa de Los Peores de Chile. Gran parte de la película se basa en registros en vivo con esta banda, entrelazándose con declaraciones donde cuenta además su llegada a Chile a fines de los ochenta, su experiencia en la radio y su paso por la escena punk.
Tierra de Sonidos: Ocho bolas: un trabajo duro (2009)
Realizadores: Trinacrio Producciones
Duración: 58 minutos
Tierra de Sonidos es una serie de 12 documentales para televisión sobre músicos de la región de Valparaíso. El programa fue premiado por el Fondo del Consejo Nacional de Televisión. En Rockódromo se presentará el capítulo sobre la banda Ocho bolas. Nacieron a fines de los años ochenta, y se convirtió en emblema de la escena punk de Valparaíso, con un trabajo intermitente pero de intensa identificación con su entorno. Ocho Bolas rompió en el ambiente rockero y punk nacional por integrar temáticas locales y por cantar en español, siendo también reconocidos en el extranjero con múltiples ediciones en antologías y compilados.
Viernes 12. 16:00 horas
Tercer Mundo (2009)
Dirección: Pablo Hermanns
Duración: 80 minutos
Documental que retrata la realidad de las bandas subterráneas de Valparaíso y su relación con los medios de comunicación y fondos concursables. Sus años en la música se enlazan con la oportunidad de ver sus presentaciones en vivo, en una experiencia única.
Papá, mamá quiero ser rockero (2009)
Realizadores: Medio Miedo producciones
Este documental es una iniciativa independiente realizada por emprendedores porteños que buscan dejar testimonio de lo difícil que es la vida de quienes buscan dedicarse a la música en una escena donde los locatarios no los respetan, el público no los apoya y, por lo mismo, hacer carrera es un trabajo largo, tedioso y agotador. Con el testimonio de las personalidades más visibles de la música porteña, este trabajo se presenta como un documento fundamental para entender lo positivo, lo negativo y lo cotidiano en la capital del rock chileno.
PROGRAMACION DETALLADA
Lunes 8
12:00 horas
Cristián Ureta y Proyecto AUNA: sonidos imaginarios. El Proyecto AUNA, integrado por siete músicos, nace el año 2006 con un propósito claro y directo: desarrollar una temática musical en memoria a la historia de los pueblos originarios del Sur de Chile (Arauco y Patagonia). El compositor de los temas es Cristián Ureta, bajista e instrumentista que ha desarrollado trabajos en diversos géneros en el ámbito de la música popular, entre ellos. el disco de Los Jaivas, Mamallúca
20:30 horas
Mowat (www.myspace.com/mowatmusic). Buscando en Internet Fernando Mujica llegó a la palabra Mowat, un apellido canadiense que sonaba perfecto como su nombre artístico. Fue así como este músico nacional comenzó a hacer “canciones de autor” con mezclas de estudio. El año 2005 viajó a Berlín, Alemania para continuar sus estudios en composición clásica contemporánea. Allí creó su propio estudio de grabación donde produjo los discos Los Accidentes del Futuro de Leo Quinteros, Que Salgan los Dragones, de Chinoy; y De la Fuerza, de Lautaro Rodríguez. El año 2008 lanzó su primer EP, y este 2010, ya de regreso en Chile pretende editar un largaduración y continuar con su trabajo en producción discográfica.
Pedro Piedra (www.myspace.com/pedropiedras). Se llama Pedro Subercaseaux, y el año pasado su tema Ayayayay fue usado en la cinta La nana. Esa misma canción quedó entre los 63 finalistas para entrar entre los cinco nominados a los Oscar. CHC, Hermanos Brothers, Yaia y Tropiflaite son sólo algunos de los proyectos musicales en los que ha participado. El año 2007 se fue a México donde comenzó su carrera solista. Allí conoció a Leonel García, del ex dúo Sin Banderas, que terminó editando su primer disco Pedropiedra (2009, Oveja Negra). Es considerado uno de los mejores solistas de la música pop chilena.
Martes 9
12:00 horas
Diego Peralta (www.myspace.com/diegoperaltasolista). Cantautor y compositor de Viña del Mar. Representante de la nueva escena Indie-folk en Chile. El año 2009 realizó una gira por Chile y Argentina, donde presentó su último disco Nadar, canciones del anterior, De lo humano sin corazón (2008). La revista Rolling Stone en Septiembre de 2009 lo catalogó como “un músico de película”, debido a su afición por el cine, lo que se refleja en sus canciones. En diciembre del año pasado Diego Peralta cumplió 22 años, y desde esa fecha hasta ahora su carrera ha sido meteórica.
Lautaro Rodríguez (www.myspace.com/lautarorodriguez). Pareciera que su verdadero nombre fuera un secreto guardado bajo siete llaves, pues todos lo conocen como Lautaro Rodríguez. Tiene 29 años, nació en Valparaíso y aunque ha recorrido distintos rincones de la región, se identifica más con Villa Alemana, una ciudad donde vivió fuertes experiencias. Su álbum debut –descargable- se llama De la Fuerza, un disco que sorprende por su mezcla de pop y rock con mucha potencia. Hoy está en pleno proceso de producción de un segundo trabajo.
20:30 horas
El Sueño de la Casa Propia (www.myspace.com/delacasapropia). A comienzos del año 2005 José Manuel Cerda, decide crear en Valparaíso su proyecto ”El sueño de la casa propia”, resultado natural de una intención por conjugar, a través de los samplers, elementos propios de la instrumentación tradicional con la electrónica experimental. El nombre de su proyecto es el resultado de una asociación de ideas libres que más tarde relaciona con la carencia de medios y el desamparo de su producción artística.
Cómo asesinar a Felipes (www.myspace.com/comoasesinarafelipes). Quinteto formado por Koala Contreras (rimas), Marcos Meza (piano), Sebastián Muñoz (bajo), Felipe Salas (batería) y DJ Sp@cio (tornamesas). Nació en Santiago el año 2008, con una propuesta de jazz rock electrónico, que integra instrumentos propios de la música clásica como trompetas, corno, trombón, oboe, clarinete, violines, viola, chelo, con líricas deslenguadas, tornamesas, piano, bajo y batería. Su primer álbum se llama De principio a fin; y su segundo LP, Un disparo al centro. El nombre de la banda nace con la idea de “matar a la música linda, y de eliminarnos a nosotros a la vez”, dicen.
Miércoles 10
12:00 horas
Goli Gaete (www.myspace.com/goligaete). Primero formó la banda LaGarage, luego Superser y el año 2002 fue vocalista de Tsunamis, su más reconocida incursión en el rock que se disolvió en enero de 2007. Pero Andrés Gaete, o Goli no ha guardado en el baúl de los recuerdos su guitarra eléctrica porque ya está inserto en un nuevo proyecto musical: Wipala. Este grupo está formado por Goli, como músico estable, y destacados artistas nacionales como invitados. En Rockódromo este músico nacional mostrará su faceta solista, esa que ha cultivado desde los 14 años cuando comenzó a tocar su guitarra con los sonidos del rock, y que más tarde perfeccionó aún más con sus estudios universitarios en composición musical.
Matías Cena (www.myspace.com/matiascena). Dicen que suena como Bob Dylan, que sus letras recuerdan a Elliot Smith y que en su música se siente la influencia de John Lennon. Y Matías Cena no lo niega. Tiene 22 años, cuatro EPs descargables (No es la sal; A todos nos mintieron - Spies vol. 1; A todos nos mintieron - Luxemburgo vol.2; A todos nos mintieron – Carter vol 3), y la convicción de que ha hecho suyas las claves del folk: copiar e imitar. El año 2008 se paró por primera vez solo en un escenario, bajo la identidad de Hermine. Ese fue el punto de partida para comenzar a mostrar en vivo sus canciones que hablan "más al desamor que al amor y más a la protesta que a la política", dice.
20:30 horas
Albatros. Banda oriunda de San Antonio. Definen su estilo como rock San Antonio, lo que, según dicen es una mezcla entre rock folk, una pincelada de Llo Lleo, mucho de autogestión y una gran dosis de constancia. Integrada por Carlos Millar en la batería, Claudio Benavides en guitarra, Fabián Abarca en la voz y Antonio Hernández en bajo y voz. Entre sus influencias se encuentra Víctor Jara, Violeta Parra, Congreso, Los Tres y Los Jaivas, pasando por el trasandino León Gieco hasta llegar a los inmortales sonidos de Pink Floyd.
Jiminelson. (www.myspace.com/jiminelsonmusic). Jiminelson se forma a mediados del año 2004, con la intención de recrear el blues, el punk y el folk a través de una fórmula esencialmente minimalista, compuesta por guitarra, voz, batería, armónica y pandero. A fines de ese mismo año graban su primer demo, Jiminelson Turbo Demo Player Special Edition. El año 2008 editaron un segundo trabajo titulado Amor del rey (Oveja Negra y Quemasucabeza), con un sonido simple y callejero, y en cuya grabación participan algunas figuras de la música nacional como Álvaro España de Fiskales Ad Hok, Berni Martínez de Guiso y Simón Cox de Usuales. El grupo decidió bautizarse como Jiminelson pues ese era el nombre inscrito en un pase escolar que encontraron botado en la calle.
Jueves 11
12:00 horas
Rocío Peña (www.myspace.com/musicaderocio). Grabaciones caseras subidas a un sitio de myspace se convirtieron en el comienzo musical de Rocío Peña, cantautora que lanzó durante el 2009 su disco debut “Atardecer” –gracias a un Fondo de Fomento a la Música Nacional- y se perfila como una de las artistas nuevas más prometedoras de la región del Bío-Bío. Una de sus canciones más conocidas es “Pa´Olvidar”, que forma parte de un primer EP editado el año 2008. Ese mismo año fue escogida por la productora Alterado! Producciones para ser parte del programa Sin Capital donde se mostraba la labor emergente de bandas. Sus canciones hablan sobre pasajes de su vida ligados a la bohemia, amores incomprendidos, sobre descontento social y la defensa de los derechos humanos.
Javier Barría (www.myspace.com/javierbarria). A sus 30 años Javier Barría lleva 14 discos editados. El último de ellos, Introducción a la Geometría, bajo el sello Infanta Terrible, mezcla guitarras acústicas con bases programadas, contrabajo y teclados. Con giras por Buenos Aires, Barría fue el único chileno en participar en el disco Al flaco... dale gracias (2007), tributo a Luis Alberto Spinetta.
Viernes 12
12:00 horas
Angelo Escobar (www.myspace.com/angeloescobar). Desde La Serena llega este cantautor folk que ya tiene un primer álbum, titulado Un Montón de Espejismos. Sus canciones están llenas de metáforas, y hablan sobre la realidad social y la política. Artista plástico de toda la vida, a los 17 años tomó la guitarra y hasta hoy no ha parado de escribir y componer. En las 10 canciones de su disco se distingue la trova, la bossa nova y una harta carga poética. Hoy, está a punto de lanzar su nueva placa: Temas y Dilemas.
Fernando Milagros (www.myspace.com/fernandomilagro). Fernando Milagros es el seudónimo del diseñador teatral y músico autodidacta Fernando Briones. Este proyecto de corte intimista en su génesis, se concreta gracias a su disco debut Vacaciones en el patio de mi casa (2007-Neurotyka). El cálido sonido de una guitarra de cuerdas de nylon es la base de casi todos los temas de este álbum. Río, una de las canciones de este álbum, se convirtió en la banda sonora de la producción chileno-mexicana All inclusive, del director Rodrigo Ortúzar. El año 2008 luego de ganar un Fondart junto a Cristóbal Carvajal (bajista de la banda francesa Holden) lanzó su segundo disco: Por su atención gracias (Armónica/Oveja Negra). Con Carvajal como productor musical, y toda una banda detrás (The Falsos) nació este álbum cuya mirada está puesta en la mixtura de sonidos populares folclóricos, sobrepuestos por un universo pop-rock.
LOS INVITAMOS A TOD@S CORDIALMENTE A PARTICIPAR DE LOS "DOCUMENTALES ROCKODROMO 2010" A PARTIR DEL DIA LUNES 8 HASTA EL VIERNES 12 DE FEBRERO ,en el Centro de Extensión (Centex) del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (VALPO) ENTRADA LIBERADA!!! , TAMBIÉN QUEREMOS EXTENDER LA INVITACIÓN DE FORMA MUY ESPECIAL PARA EL DÍA MARTES 9 DE FEBRERO , DONDE NOSOTROS COMO COLECTIVO RUIDOSAMENTE http://www.ruidosamente.cl/ ESTAREMOS COMPARTIENDO LOS 4 CAPÍTULOS DE "INTERVENCIÓN SONORA" Y EL ESTRENO EXCLUSIVO DEL ULTIMO CAPITULO : KAFOD , ESTAN TODOS INVITADOS ACA LES DEJO LA PROGRAMACION DEL MARTES 9 , MUCHAS GRACIAS POR EL TIEMPO Y EL ESPACIO.
ATTE
COLECTIVO RUIDOSAMENTE.
Martes 9. 16:00 horas
- Muestra Intervención Sonora (2009)
Creadores: Colectivo RuidosaMente (Pancho Rives ,Iván Morales y Richard Cerda)
Duración: 10-15 app. minutos cada video.
Exhibición de cuatro capítulos (Achira: en el sol de Quilpué; Jorge Jiménez: blues callejero; Lautaro Rodríguez: alma y fuerza; Kafod) de Intervención Sonora, programa transmitido por TV e Internet, mezcla de documental con video clip sobre músicos locales emergentes. Esta experiencia lúdica propone que los músicos intervengan diversos espacios de la ciudad (entorno urbano y/o rural), lugares cuya importancia influye fuertemente en el estilo musical de cada exponente. Esta propuesta artística propone el nexo entre la obra musical y la obra audiovisual reflejado en la mezcla del documental y el video clip, en una duración de 10-15 app. minutos.
esta piola la programación, iré varios dias :)